Слике Минди Ли користе фигурацију како би истражиле променљиве аутобиографске наративе и сећања.Рођена у Болтону у Енглеској, Минди је дипломирала на Краљевском колеџу уметности 2004. године са мастер студијама сликарства.Од дипломирања, одржала је самосталне изложбе у Периметер Спаце, Гриффин Галлери и Јервоод Пројецт Спаце у Лондону, као и у широком спектру група.Наступао је широм света, укључујући и Кинеску академију уметности.
„Волим да радим са акрилном бојом.Свестран је и прилагодљив, са богатом пигментацијом.Може се применити као водене боје, мастило, уљане боје или скулптурално.Не постоје правила за редослед пријављивања, тако да можете слободно да истражујете.”
Можете ли нам рећи нешто о својој прошлости и како сте почели?
Одрастао сам у породици креативних научника у Ланкаширу.Одувек сам желео да будем уметник и кретао сам се са својим уметничким образовањем;завршио основни курс у Манчестеру, БА (сликање) на Цхелтенхам и Глоуцестер колеџу, затим направио 3 године паузе, а затим магистрирао (сликар) на Краљевском колеџу уметности.Затим сам прихватио два или три (понекад четири) хонорарна посла, док сам још увек тврдоглаво инкорпорирао своју уметничку праксу у свој свакодневни живот.Тренутно живим и радим у Лондону
Можете ли нам рећи нешто о својој уметничкој пракси?
Моја уметничка пракса се развија заједно са мојим искуствима.Сликање и цртање углавном користим за истраживање свакодневних породичних активности, ритуала, успомена, снова и других унутрашњих прича и интеракција.Имају чудан осећај да клизе између једног стања и другог јер тела и сценарији остају отворени, тако да увек постоји потенцијал за промену.
Да ли се сећате првог уметничког материјала који сте себи поклонили или купили?Шта је то и да ли га и данас користите?
Када сам имао 9 или 10 година, мама ми је дозволила да користим њене уљане боје.Осећам се као да сам одрастао!Сада не користим уља, али још увек ценим и користим неке од њених четкица.
Да ли постоји одређени уметнички материјал који волите да користите и шта вам се свиђа у вези са њим?
Волим да радим са акрилним бојама.Свестран је и прилагодљив са богатом пигментацијом.Може се применити као акварел, мастило, сликање уља или скулптура.Редослед пријаве није предвиђен, можете слободно истраживати.Одржава нацртане линије и оштре ивице, али се такође лепо распршује.Поскакива је и има веома атрактивно време сушења...шта се не допада?
Као уметнички директор Брајсовог центра за музику и визуелне уметности, водите галерију и уметничко образовање, а истовремено одржавате своју уметничку праксу, како балансирате то двоје?
Веома сам дисциплинован у погледу свог времена и себе.Своју недељу делим на одређене блокове посла, тако да су неки дани студијски, а неки Блитови.Свој рад фокусирам на обе дисциплине.Свако има тренутке када им треба више мог времена, тако да између тога има давати и узимати.Требале су године да се научи како се то ради!Али сада сам пронашао адаптивни ритам који ми одговара.Такође је важно за моју праксу и Брис центар да одвојим мало времена за размишљање и размишљање и дозволим новим идејама да испливају на површину.
Да ли се сећате првог уметничког материјала који сте себи поклонили или купили?Шта је то и да ли га и данас користите?
Када сам имао 9 или 10 година, мама ми је дозволила да користим њене уљане боје.Осећао сам се веома одраслим!Сада не користим уља, али још увек ценим и користим неколико њених четкица.
Да ли осећате да је ваша уметничка пракса под утицајем кустоских пројеката?
Апсолутно.Курирање је одлична прилика да научим о другим праксама, упознам нове уметнике и додам своје истраживање о свету савремене уметности.Волим да видим како се уметност мења када се пореди са радом других уметника.Провођење времена у сарадњи са праксама и пројектима других људи природно утиче на мој рад
Како је мајчинство утицало на вашу уметничку праксу?
Постати мама је фундаментално променило и ојачало моју праксу.Сада радим интуитивније и пратим своју интуицију.Мислим да ми је то дало више самопоуздања.Мање сам одуговлачио на послу, па сам постао више фокусиран и директнији на тему и производни процес.
Можете ли нам рећи нешто о вашем обостраном сликању хаљина?
Ово је направио мој син када је био мали.Они произилазе из мог искуства родитељства који реагује.Направио сам проширене слике као одговор и поврх слика мог сина.Они истражују наше рутине и ритуале док прелазимо са хибрида на појединца.Коришћење одеће као платна омогућава им да играју активну улогу у демонстрирању како се наша тела мењају.(Моје физичке перверзије током и након трудноће и одбачена одећа мог детета које расте.)
Шта сада радиш у студију?
Серија малих, прозирних слика од свиле које истражују интимни унутрашњи свет љубави, губитка, чежње и подмлађивања.Налазим се у узбудљивој фази када нове ствари траже да се десе, али нисам сигуран шта је то, тако да ништа није поправљено и рад се мења, што ме изненађује.
Да ли у свом студију имате алате који морате имати без којих не можете да живите?Како их користите и зашто?
Моје четке, крпе и прскалице.Четкица ствара веома променљиву линију и задржава добру количину боје за дуже покрете.Крпа се користи за наношење и уклањање боје, а распршивач влажи површину како би боја могла сама то да уради.Користим их заједно да створим флуидност између додавања, премештања, уклањања и поновне примене.
Да ли у вашем студију постоје неке рутине које вас држе усредсређеним на почетку дана?
Враћао сам се из школе размишљајући шта ћу да радим у студију.Кувам и поново посећујем своју страницу за цртање на којој имам брзе цртеже и предлоге за прављење стратегија.Онда сам једноставно ушао и заборавио на свој чај и увек је био хладан.
Шта слушаш у студију?
Више волим миран студио да бих могао да се фокусирам на оно што правим
Који је најбољи савет који сте добили од другог уметника?
Пол Весткомб ми је дао овај савет када сам била трудна, али то је увек добар савет.„Када су време и простор ограничени и ваша студијска пракса изгледа немогућа, прилагодите своју праксу тако да ради за вас
Да ли имате неке тренутне или предстојеће пројекте које бисте волели да поделите са нама?
Радујем се излагању у А Воман'с Плаце Ис Еверивхере, чији су кустоси Боа Свиндлер и Инфинити Банце, на отварању галерије Стоке Невингтон Либрари Галлери 8. марта 2022. Такође ми је драго да поделим са вама да ћу представити свој нови рад Силк Радови, самостална изложба у Портсмоутх Арт Спаце-у 2022.
Време поста: 25. фебруар 2022